Monthmai 2025

Le travail de Jeannie Brie prend principalement la forme d’installations et de performances audiovisuelles, où elle utilise la vidéo comme une matière-image pour sculpter et transformer les espaces. Elle y crée ainsi des environnements immersifs, engageant le spectateur dans une relation directe et tangible avec l’espace. Entre prises de vues du réel, images d’archives et

Actif en France et à Berlin, Pascal Brateau acquiert une visibilité internationale en 2014 avec l’installation monumentale The Other Side Of The World au Japon. Lauréat d’une bourse de la Fondation Pollock-Krasner en 2020, ses œuvres font partie de collections publiques et privées, dont le A4 Art Museum de Chengdu, le Earth Art Museum au

Depuis plus de vingt ans, Alexandre Bour explore les interactions entre matière et lumière, faisant du fil de métal son médium de prédilection. Ses sculptures défient les perceptions et confèrent à l’espace une nouvelle dimension. Jouant de la transparence et du vide, elles donnent l’illusion de dessins en apesanteur. La mise en lumière de ses

Artiste pluridisciplinaire, le travail d’Hélène Bleys se joue des frontières entre le dessin, la sculpture et l’installation, s’amusant de l’ambiguïté même de ces différents supports à travers des œuvres protéiformes. Cependant, elle reste fondamentalement liée au dessin et elle cultive cette filiation tout en s’éloignant de son usage conventionnel par le recours aux débordements, à

Dans son travail, Céline Baladez cherche, au travers des formes, des textures et des couleurs, à donner corps à ses émotions et réponses à ses questionnements autour de la féminité, du rapport à l’autre, tout ce qui la bouscule et la fait vibrer. A la manière d’un funambule, dans la violence de la confrontation avec

Thomas Bellot est plutôt peintre. Dans la vie, il s’agite sur un large spectre vertical : ancien cordiste professionnel (les cimes) et spéléologue amateur (les souterrains). Dans la peinture, il agit en explorateur (de l’abstrait, du figuratif, les deux à la fois parfois), exploite les accidents et compose avec ce que son regard de peintre

L’objet ou la matière récupérée sont chargés d’une histoire personnelle et d’une mémoire. Une mémoire qui se libère à notre contact et qui éveille en nous une sensation mystérieuse, composée d’éléments diffus et furtifs. C’est principalement par le voyage, la balade, que cette rencontre a lieu et ou s’amorce un récit artistique. Comme une carte

L’antre est un atelier de sérigraphie, situé à la MJC Lillebonne, à Nancy. Il est animé par 5 graphistes et illustrateur.rice.s et propose régulièrement des cours du soir et des stages. Ses membres participent également à des évènements pour promouvoir la pratique de la sérigraphie et de l’artisanat passionné dans le cadre de leur mission